Essi vivono (1988) è una delle tante pellicole – diventate successivamente di culto – partorite da John Carpenter durante la sua lunga e prolifica carriera, una fusione brillante di generi, suggestioni e idee camp che ancora oggi si dimostra incredibilmente efficace nel trasmettere il suo messaggio. Nel passaggio dalla commedia alla fantascienza, così come dal …
Ultimo tango a Parigi (Bernardo Bertolucci, 1972) è probabilmente uno dei film più controversi e discussi della storia del cinema. Non tanto per le sue qualità o per il suo valore artistico, purtroppo, quanto per le polemiche attorno ad una particolare sequenza di violenza sessuale attorno alla quale l’attrice protagonista, Maria Schneider, ha dichiarato di …
Spartacus (1960) è il quinto film e il coronamento della prima fase della carriera di Stanley Kubrick, chiamato dopo il successo del controverso Orizzonti di gloria (1957) ad adattare una sceneggiatura di Dalton Trumbo basata sulla vita e sulle imprese del condottiero trace Spartaco. L’opera è un vero e proprio kolossal, ispirato al romanzo omonimo …
Sacrificio (1986), l’ultimo film di Andrej Tarkovskij, riparte dalle suggestioni emerse in Nostalghia (1983) per articolare un commento conclusivo da parte dell’autore sovietico sui conflitti e sullo statuto della modernità. Attraverso i dilemmi del protagonista, Alexander (interpretato non a caso dal Domenico di Nostalghia, Erland Josephson), Tarkovskij approfondisce ancora una volta lo scontro dialettico tra …
Quattro anni dopo The Hateful Eight (2015), Quentin Tarantino torna nelle sale e lo fa con il suo consueto stile. C’era una volta a Hollywood è una vera e propria celebrazione della sua personale idea di cinema, idea che ci viene presentata attraverso tutto l’estro registico dell’autore statunitense: mélange irrefrenato di generi, pop culture, citazionismo sfrenato, cameo illustri (Al …
Burning è un’opera ambigua, misteriosa, a tratti difficile da inquadrare. L’ultimo film di Lee Chang-dong, vagamente ispirato ai racconti Granai incendiati di William Faulkner (1939) e di Haruki Murakami (1993), è un thriller che in realtà non è interessato ad offrire allo spettatore alcun payoff tradizionale, in quanto maggiormente interessato ad esplorare i substrati che …
Nattvardsgästerna, i comunicanti, i fedeli che ricevono il sacramento della Comunione: il titolo originale di Luci d’inverno (1963) racchiude nel suo significato i temi centrali affrontati da Ingmar Bergman nel suo film, il secondo capitolo della trilogia sul silenzio di Dio. Bergman riprende alcune delle istanze già proposte in Come in uno specchio (1961) – …
Riflettere sul presente è un’operazione complessa. Vi è in primo luogo il problema di stabilire i limiti entro i quali si può effettivamente parlare di una contemporaneità, nonché gli aspetti che dovrebbero definire la nostra epoca, mentre in una fase successiva si presenta come necessario anche il pensare a come farlo, e nello specifico a …
Tre colori – Film rosso (1994) è il capitolo che chiude la trilogia dei colori di Krzysztof Kieślowski, una pellicola dedicata all’esplorazione del tema della fraternité nonché uno degli episodi migliori della carriera del regista polacco. Dopo aver affrontato le prime due parti del motto nazionale francese nelle sue opere precedenti, la liberté in Tre …
Dopo la parentesi di War Machine (2017), il regista australiano David Michôd rinnova con The King – Il re (2019) il suo sodalizio con Joel Edgerton – con il quale aveva già collaborato in Animal Kingdom (2010) e in The Rover (2014) – consegnandoci un film brillante e coraggioso su Enrico V d’Inghilterra, capace di …